Cartes illustrées Mini labo coloriées à l’aquarelle avec les palettes Maison Banane

Découvrir l’aquarelle : un loisir créatif avec Mini labo et Maison Banane

Une collaboration haute en couleur

Mini labo est une marque et un studio de création de déco, d’accessoires et de DIY, fondés en 2004 par Caroline Diaz et Céline Héno.

Les 20 ans de Mini labo ont été l’occasion de faire de nouvelles rencontres avec des artisanes qui, comme elles, privilégient les productions locales, le développement durable et les savoir-faire uniques. C’est comme ça que nous nous sommes rencontrées ! Depuis, nous avons créé deux kits de découverte de l’aquarelle Maison Banane, accompagnés de cartes illustrées par Mini labo.

À l’occasion du lancement du deuxième modèle de cartes, j’avais envie de partager avec vous mon processus de coloriage. Et j’ai hâte de découvrir vos propres versions 🩷

 

Choisir sa palette d’aquarelle

Les kits sont disponibles avec une dot card au choix parmi les six collections d’aquarelles artisanales Maison Banane. De quoi trouver les couleurs qui correspondent le mieux à vos envies du moment !

Quelques pistes pour vous aider à choisir :

Envie de couleurs inspirées de la nature ? Je vous conseille She’s a Rainbow, qui revisite les couleurs de l’arc-en-ciel dans une version un peu plus terne et sophistiquée.

Envie de couleurs très vives et lumineuses, pour un résultat pop ? Direction Juicy Fruits, ma collection la plus pétillante !

Plutôt romantique, avec une petite touche vintage et une patine rococo ? Grand Hôtel Amour  devrait vous plaire.

Envie d’un univers plus froid, contrasté, un peu comme dans un rêve ? Colder Than Ice — mon best-seller, on ne va pas se mentir — pourrait bien faire l’affaire.

Fan de couleurs pastel et de nostalgie ? Kawaii Pop donne un résultat délicieusement pastel, un peu comme les cartes de collection des années 80. Ne me demandez pas pourquoi !

Et pour un résultat vif, contrasté et un peu magique ? Mixed Tapes est là, avec ses nuances très années 90.

Pour cet exercice, j’ai choisi quatre palettes différentes afin de vous montrer comment les couleurs peuvent donner naissance à des univers très différents.

 

Apprendre à utiliser son pinceau

Le kit comprend aussi un pinceau rond n° 4 de la marque Escoda. Pour moi c’est un indispensable, très polyvalent en aquarelle, et particulièrement adapté à ce type de format.

Mon conseil : amusez-vous à utiliser votre pinceau de différentes façons pour explorer toutes ses possibilités !

1. Dans le sens de la longueur des poils, pour les traits fins

En utilisant le pinceau en le déplaçant dans le sens de ses poils, vous pouvez réaliser des traits fins. C’est parfait pour peindre des tiges, des feuilles ou d’autres petits éléments allongés.

2. Sur le côté, pour couvrir de plus grandes surfaces

En inclinant davantage le pinceau et en utilisant le côté de sa touffe, vous pouvez couvrir une surface plus importante. Pratique pour colorier des zones plus larges sans y laisser des traces !

3. À la verticale, pour les détails

Pour peindre les détails et atteindre les petites zones, tenez votre pinceau presque à la verticale et utilisez uniquement la pointe, en touchant à peine le papier.

Petite règle à retenir : évitez de pousser les poils du pinceau à contre-sens. Privilégiez des gestes qui respectent leur forme pour mieux contrôler votre tracé.

Vous pouvez vous entraîner quelques minutes sur une feuille à côté avant de vous lancer sur vos cartes. C’est aussi une bonne façon de vous familiariser avec votre pinceau et la quantité d’eau qu’il retient.

 

Peindre des cartes illustrées à l’aquarelle

Avec l’aquarelle, il faut toujours garder en tête l’une des grandes particularités de ce médium c’est la transparence. Elle permet de construire son dessin progressivement, en superposant les couches pour créer de la profondeur, du volume, des dégradés et différentes intensités de couleur.

Voici ma méthode, celle que j’utilise dans mes projets, quelle que soit leur taille ou leur complexité.

1. Commencer par les couleurs les plus claires

Je commence généralement par le fond, qui est souvent la partie la plus légère et la plus diluée du dessin. C’est aussi l’occasion de s’amuser avec les dégradés : une seule couleur ou plusieurs couleurs qui se rencontrent peuvent, par exemple, créer un joli effet de coucher de soleil.

2. Laisser sécher, puis intensifier les couleurs

Une fois la première couche sèche, j’ajoute progressivement de la couleur, des dégradés et quelques traits plus saturés. Je superpose aussi différentes couleurs pour observer les mélanges qui se créent lorsque les couches se rencontrent.

C’est là que la magie de l’aquarelle opère : une couleur posée sur une autre peut donner naissance à une nouvelle nuance, parfois inattendue !

3. Travailler en couches fines

Mon conseil est de commencer avec des couleurs plutôt diluées. Si le résultat vous semble trop pâle, vous pourrez toujours ajouter une nouvelle couche une fois la précédente sèche. En revanche, il est plus possible d’éclaircir une zone déjà trop chargée en pigment.

Prenez votre temps, observez ce qui se passe sur le papier et laissez les couleurs vous surprendre. Il n’y a pas besoin de tout maîtriser dès le premier coup de pinceau !

 

Quatre cartes, quatre univers de couleurs

Pour vous montrer les possibilités de ces palettes, voici quatre cartes illustrées par Mini labo, chacune coloriée avec une collection Maison Banane différente.

« Fleurir, là où le vent nous mène » — coloriée avec la collection Mixed Tapes.

« Compter fleurette, un peu, beaucoup, passionnément » — coloriée avec la collection Juicy Fruits.

« Semer des fleurs et cueillir le bonheur » — coloriée avec la collection She’s a Rainbow.

« Murmurer la joie dans les champs » — coloriée avec la collection Kawaii Pop.

Une même activité, quatre ambiances différentes : c’est aussi ça que j’aime dans l’aquarelle. Les couleurs ne font pas que remplir les dessins, elles leur donnent une atmosphère et racontent chacune une petite histoire.

 

À vous de jouer !

Quoi qu’il arrive, l’important est d’explorer cette technique si riche et spontanée qu’est l’aquarelle.

Soyez indulgentes avec vous-mêmes si c’est votre première fois. Il y a une vraie beauté dans le fait de faire, d’essayer, de se tromper et de découvrir l’imprévu. Observez attentivement ce qui se passe lorsque vous vous autorisez à lâcher un peu le contrôle.

Et surtout, amusez-vous !

Pour découvrir les cartes à colorier et les kits d’aquarelle, c’est par ici : Maison Banane x Mini Labo II - Kit découverte Aquarelles

N’hésitez pas à partager vos versions avec moi sur Instagram. J’ai vraiment hâte de voir vos interprétations et les univers de couleurs que vous allez inventer.

Soyons fous 🍌

 

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